Jochem Hamstra - 'Het mes tussen honger en genot'

Jochem Hamstra (Heerenveen 1962) is een ‘loner’, een kunstenaar die vanuit een betrekkelijke isolatie opereert. Die afzondering staat zijn betrokkenheid bij de wereld niet in de weg; ze lijkt zelfs een voorwaarde te zijn om zich te kunnen richten op wat hij waardevol vindt. Hamstra heeft een brede culturele interesse – variërend van beeldende kunst, literatuur, film en poëzie tot muziek –, kent zijn klassiekers en is volledig op de hoogte van wat er speelt in de actualiteit. Met ijzeren zelfdiscipline werkt hij onafgebroken en uiterst toegewijd aan zijn oeuvre, dat zich in eerste instantie moeilijk laat duiden vanwege de grote verscheidenheid.

De schilderkunst van Hamstra beweegt zich tussen figuratie en abstractie, is altijd gestoeld op de visuele waarneming en is vaak voorzien van ontregelende ingrepen die de voorstelling verstoren. De fascinaties van de kunstenaar voor menselijke driften, het leven en de dood komen geconcentreerd samen in zijn gelaagde werk, dat wars is van maniërisme, uiterlijk vertoon of oppervlakkigheden. Zo reflecteert de schilder op zichzelf en de wereld om hem heen. Genadeloos, rauw en direct.

‘Er is iets gebeurd, of er staat iets te gebeuren. Dit zou je het thema van mijn nieuwe werk kunnen noemen (de lotgevallen). Deze door de Caravagisten, Ribera en van Honthorst geïnspireerde doeken, laten een groep mensen zien in een donkere ondefinieerbare ruimte, is het een nachtclub, een schuilkelder?
In deze schilderijen (neon Barok) heb ik gebruik gemaakt van de allernieuwste techniek,
namelijk A.I. (ANALOGE INTELLIGENTIE)’